Мультфильмы не травмируют - они исцеляют
Есть устойчивый миф, который я хочу сразу разрушить: мультфильмы, сказки, аниме - могут травмировать ребёнка. Всё работает ровно наоборот. Сначала возникает травма. Душа расщепляется, появляется травмированная часть. И вот тогда психика ребёнка начинает искать выход. Искать что-то, что поможет прожить то, что было невозможно прожить напрямую. И она находит - в историях, в персонажах, в героях, которые переживают то же самое.
Расскажу про внучку. Она пролила на себя горячий суп, мы лежали с ней в ожоговом центре. До этого я успела кинуть случайную фразу - «расскажу тебе сказку про царя-колбаску». Она зацепилась. И всё время, пока мы лежали в больнице, просила: «Бабуль, расскажи, как царь-колбаска обварился». По семь раз в день. Каждый раз мы разбирали - что он почувствовал, что закричал, кто был рядом. И в какой-то момент история перестала её интересовать. Вот как это работает. Ребёнок присоединяется к герою - и проживает вместе с ним то, что сам не смог прожить. Именно поэтому история, которую ребёнок запоминает на годы - всегда отражение его травмы. А персонажи - это либо проекции его собственных частей, либо образы значимых людей из его окружения.
И ещё один важный принцип: бессознательное всегда ведёт нас туда, где можно исцелиться. Если мы идём за образами - это ресурсная история. Если тащим клиента в собственную сторону, не доверяя тому, что выходит - получаем сопротивление и тупик.
Три принципа работы с мультипликационными образами
Первое. Образы, которые возникают в работе - это метафора той части клиента, которая прямо сейчас готова исцелиться. Бессознательное не выдаёт случайного, оно выдаёт актуальное.
Второе. Ситуация, которую показывают образы, всегда коррелирует с тем, с чем клиент пришёл сегодня. Партнёр изменил, не может найти работу, конфликт с другом - то, что всплывёт в работе, будет связано именно с этим. Но корни - всегда в детстве. Бессознательное ждёт, пока накопится достаточно ресурса - и тогда даёт ситуацию, чтобы наконец прожить то, что было подавлено, вытеснено, заморожено давным-давно.
Третье. Мультипликационные герои, нарисованные картинки, анимационные образы - это почти всегда про вытеснение. Те части, которые человек отправил в тень. Которых стыдится, от которых отказался. И там всегда много боли. Именно с этой болью и нужно работать - потому что это та самая часть, которую не видели, не слышали и, возможно, давно забыли.
«Мама для мамонтёнка»: разбор образов
Кратко о сюжете для тех, кто не смотрел. Мамонтёнок чудом избежал вымирания - замёрз в вечной мерзлоте, потом оттаял. Первое слово, которое он произнёс - «мама». Старый морж объяснил, что мамонты ушли далеко-далеко, но где-то есть похожие существа - без шерсти. И мамонтёнок поплыл через океан на льдине. В Африке нашёл слониху - схватил её за хвостик и пошёл следом.
Смотрим на эту картину глазами терапевта
Защиты. Первое, что мы замечаем - заморозка, изоляция, шерсть - тело закрыто, укутано, недоступно для контакта.
Льдина в океане. Вода и маленький кусочек, на котором сидит ребёнок - это образ внутриутробного периода: амниотические воды, плацента. История уходит в пренатальный период.
Мамонтёнок абсолютно один. Это про глобальное одиночество, про потерянную душу, про поиск - к кому прикрепиться.
Замирание. Он не просто замёрз - он остановился, движение заблокировано, чувства заморожены вместе с телом.
Травмы, которые мы видим: покинутость, нарушение идентичности («Кто ты?» - «Не знаю»), поиск фигуры привязанности, страх остаться одному навсегда.
Хвост слонихи. Когда мамонтёнок хватается за него - это образ пуповины. Ребёнок нашёл маму и буквально прикрепился.
Алгоритм работы с мультипликационными образами
-
Собрать картину. Не предполагать, не интерпретировать заранее. Спросить клиента: расскажи, как ты видишь эту картинку? Где он находится? Как выглядит? Что с ним происходит? Пока клиент описывает - образ складывается и у терапевта.
-
Перекинуть мост к сегодняшней жизни. Прямой вопрос: на что состояние этого мамонтёнка похоже в твоей жизни прямо сейчас? Это помогает клиенту понять: то, что происходит сегодня - не просто невезение. Есть сценарий, заложенный в прошлом. И если проработать ту травму - настоящее начнёт меняться.
-
Конкретные вопросы:
- В какие моменты своей жизни ты ощущаешь себя покинутым?
- В какие моменты ты не знаешь, кто ты?
- К кому ты прилепляешься? Что ищешь в этом человеке?
Бывает, мужчина говорит: «Жена - как моя мама. Боюсь её потерять, но рядом с ней не могу раскрыться, веду себя как ребёнок, но не чувствую себя мужчиной». Вот и тема для работы.
-
«Войти в образ».
Клиент становится мамонтёнком, смотрит его глазами.
- Где ты находишься?
- Ты уже родился или ещё внутри мамы?
- Когда ты перестал чувствовать маму?
- Что ты чувствуешь в этот момент?
- Какие импульсы подавляешь?
-
Найти маму.
Конфликт в образной работе всегда требует минимум двух персонажей. Становимся мамой.
- Что с тобой случилось?
- Почему потеряла связь с ребёнком?
- Ты ушла сама или что-то произошло?
Здесь можно выйти на трансгенерационную историю. Мамонтёнок - существо из древних времён. Бессознательное не случайно выбирает такие образы: это может быть сигнал, что история уходит глубже, в несколько поколений назад.
-
Работа с фиксацией на маме.
Если ребёнок в образе не может отойти - смотрим, что он в неё вложил.
- Что ты получаешь, когда соединяешься с мамой?
- Тепло, ласку, любовь.
- Как выглядит твоё тепло, твоя любовь, твоя ласка, которые ты вложил в маму?
Если не может забрать - становимся этим образом тепла и ласки. Спрашиваем изнутри: почему ты задерживаешься в маме? Почему не хочешь выходить? Дальше: разделяем своё и мамино. Свои части забираем, маме возвращаем её - то, что она, скорее всего, когда-то отдала своей маме или папе, в предыдущие поколения.
-
Разморозить чувства и движение.
Мамонтёнок замер. Значит, ребёнок когда-то выбрал заморозку вместо того, чтобы кричать, плакать, бежать за мамой. Это адаптивная защита - не плохая, просто единственная доступная в тот момент. Но чувства остались внутри, а движение остановилось. Поэтому важно дать ребёнку в образе выразить всё: кричать, плакать, топать, бежать. И не только чувства - но и физические импульсы. Чтобы и душа, и тело пришли в движение.
Что важно помнить
Когда клиент приносит образ из мультфильма - это не случайность, это приглашение. Бессознательное выбрало именно этого героя, именно эту историю - потому что в ней живёт что-то его. Наша задача - не интерпретировать, а исследовать. Не вести клиента туда, куда нам кажется правильным, а идти за образом, за тем, что болит. Потому что именно там - та часть, которая ждёт, когда её наконец увидят.
Из практики Татьяны Тюриной. Статья носит информационный характер и не является рекомендацией.

